Boris Becker studierte an der Hochschule der Künste Berlin und an der Kunstakademie Düsseldorf bei Bernd Becher. Seine Fotografien richten den Blick auf menschenleere Orte, architektonische Strukturen und technische Räume.
In seinen Arbeiten erscheinen Brücken, Industrieanlagen, Bauten und urbane Details als präzise komponierte Bildräume. Zwischen sachlicher Beobachtung und stiller Konzentration entstehen Fotografien, die Formen, Linien und Ordnungen sichtbar machen.
Abbildungen: © Boris Becker
© VG Bild-Kunst, Bonn
René Dantes studierte Malerei in Wien, Plastik in Salzburg und Bildhauerei an der École des Beaux-Arts in Paris.
In seinen Skulpturen verbinden sich klare Form, handwerkliche Präzision und räumliche Bewegung. Stahl, Edelstahl und Cortenstahl erscheinen bei ihm nicht schwer oder statisch, sondern gefaltet, aufgerichtet und in eine stille, körperhafte Spannung gebracht.
Abbildungen: © René Dantes
Rupert Eder
Malerei
geboren 1968 in Bad Aibling
lebt und arbeitet in Dießen am Ammersee
Rupert Eder studierte Philosophie in München und arbeitete anschließend als Studioassistent bei Jon Groom. In seiner Malerei stehen Farbe, Form und Materialität im Mittelpunkt.
Seine Arbeiten entwickeln sich aus klaren Setzungen, kräftigen Farbfeldern und sichtbaren malerischen Bewegungen. Zwischen geometrischer Ordnung und freiem Pinselzug entstehen Bildräume, in denen Farbe nicht nur Mittel, sondern eigenständiger Inhalt ist.
Abbildungen: © Rupert Eder
Stephan Ehrenhofer
Malerei, Objekt, Installation
geboren 1964 in Zürich
lebt und arbeitet in Berlin
und im Südburgenland
Stephan Ehrenhofer studierte an der Hochschule für Angewandte Kunst in Wien Malerei und Grafik mit Schwerpunkt Tapisserie. Seine Arbeit ist geprägt von einem nicht-gegenständlichen Ansatz und einer intensiven Auseinandersetzung mit Farbe, Material, Oberfläche und Raum.
In seinen Arbeiten verbinden sich malerische Struktur, textile Erfahrung und objekthafte Präsenz. Gehärtetes Papier, Polypropylen-Bänder und geschichtete Farbräume werden gefaltet, gewickelt, verdichtet oder räumlich gesetzt — zu Arbeiten zwischen Bild, Relief und Objekt.
Abbildungen: © Stephan Ehrenhofer
Armin Göhringer
Skulptur
geboren 1954 in Nordrach
lebt und arbeitet in Zell am Harmersbach
Armin Göhringer studierte an der Hochschule für Gestaltung in Offenbach. Im Mittelpunkt seiner Arbeit stehen Skulpturen und Wandobjekte aus Holz, teils in Verbindung mit Stahl.
Seine Arbeiten entstehen aus geschnittenen, geöffneten und geschwärzten Formen. Zwischen Masse und Durchlässigkeit, Last und Balance entwickeln sie eine fragile räumliche Spannung, in der Material, Konstruktion und Körperlichkeit unmittelbar erfahrbar werden
Abbildungen: © Armin Göhringer
Thomas Kemper studierte Malerei an der Fachhochschule für Kunst und Design in Köln. Seine Arbeiten entstehen aus zahlreichen malerischen Fragmenten, die sich zu vielschichtigen Bildräumen verdichten. Farbe, Struktur und Komposition stehen dabei in einem ständigen Dialog zwischen Ordnung und Auflösung, Ruhe und Dynamik.
Über seine Malerei schreibt die Kunsthistorikerin Sabine Elsa Müller:
„Seine Arbeiten spielen komplexe Beziehungsmöglichkeiten durch, die nahezu diametral entgegengesetzte Phänomene in einen vielfältigen Zusammenhang einbinden, der ihnen jedoch ihre Einzigartigkeit belässt. In diesen aus Fragmenten aufgebauten Arbeiten herrscht eine quirlige, lustvolle und immer wieder neu zu verhandelnde Koexistenz von Autonomie und Eingebundensein, Ruhe und Bewegung, Auseinanderstreben und Zusammenhalt. Die Malerei eröffnet ein weites Feld assoziativer Erinnerungsbilder.“
Abbildungen: © Thomas Kemper
Rainer Nepita
Malerei
geboren 1954 in Schweinfurt
lebt und arbeitet in Oberkirch/Baden
Rainer Nepita wurde 1954 in Schweinfurt geboren. Von 1977 bis 1983 studierte er Malerei an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe bei Prof. Peter Dreher. Er lebt und arbeitet in Oberkirch/Baden.
Seine Arbeiten zeigen eine intensive Beschäftigung mit malerischer Reduktion, Zeichenhaftigkeit und farblicher Setzung. Die Bildsprache wirkt ruhig, konzentriert und zugleich offen für subtile Verschiebungen zwischen Fläche, Linie und Wahrnehmung.
Abbildungen: © Rainer Nepita
Yolanda Relinque
Malerei
geboren 1976 in Pamplona, Spanien
lebt und arbeitet in Andalusien
Yolanda Relinque studierte Kunstgeschichte an der Universität Granada und absolvierte anschließend ein Promotionsstudium an der Universität Alcalá. Ihre künstlerische Arbeit umfasst Malerei, Zeichnung, Druckgrafik, Künstlerbücher und Installation.
Im Mittelpunkt ihrer Arbeiten stehen Farbe, Licht und räumliche Beziehungen. Aus transparenten Farbschichten und reduzierten geometrischen Formen entstehen offene Bildräume, in denen Farbe, Rhythmus und Komposition den Bildaufbau bestimmen. Ihre Arbeiten bewegen sich zwischen Abstraktion und Erinnerung und entwickeln eine ruhige, konzentrierte Bildsprache.
Abbildungen: © Yolanda Relinque
Jung Suk Ryu studierte Freie Kunst an der Hyo-Sung Universität in Daegu und an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig, wo sie Meisterschülerin bei Arwed D. Gorella war.
Ihre Malerei bewegt sich zwischen Erinnerung, inneren Bildern und traumartigen Räumen. Weiche Übergänge, gedämpftes Licht und unscharfe Figuren schaffen eine stille, schwebende Atmosphäre, in der Nähe und Distanz, Sichtbarkeit und Verschwinden miteinander verbunden sind.
Abbildungen: © Jung Suk Ryu
Martin Streit
Malerei · Fotografie
geboren 1964 in Koblenz, Deutschland
lebt und arbeitet in Köln
Martin Streit absolvierte zunächst eine Ausbildung zum Kunstglaser in Trier und studierte anschließend Freie Malerei an der Kunstakademie Münster sowie Malerei bei Prof. Gotthard Graubner an der Kunstakademie Düsseldorf, wo er 1995 Meisterschüler wurde.
In seiner Malerei und den Arbeiten mit der Camera Obscura untersucht Martin Streit die Wirkung von Licht, Farbe und Wahrnehmung. Aus alltäglichen Motiven wie Gefäßen, Architektur oder Landschaften entstehen reduzierte Bildräume, in denen Gegenständlichkeit und Abstraktion miteinander in Dialog treten. Seine Arbeiten zeichnen sich durch eine ruhige, konzentrierte Bildsprache aus, in der Licht und Farbe den Blick auf das Wesentliche lenken.
Abbildungen: © Martin Streit
Norbert Thomas
Malerei · Relief
geboren 1947 in Frankfurt am Main
lebt und arbeitet in Essen
Norbert Thomas studierte von 1969 bis 1974 an der Hochschule für Bildende Künste und Gesamthochschule Kassel. Nach Lehrtätigkeiten in Dortmund und Bielefeld war er von 1991 bis zu seiner Emeritierung 2016 Professor für Grundlagen der künstlerischen Gestaltung an der Bergischen Universität Wuppertal.
Seit 1970 entstehen seine systematisch-konstruktiven Arbeiten unter Einbeziehung des Zufalls. Aus geometrischen Flächen, Linien und klar voneinander abgegrenzten Farbfeldern entwickelt er offene Ordnungen, in denen rechteckige Strukturen mit diagonalen und gegeneinander verschobenen Formen wechseln. Neben kräftigen Primärfarben verwendet er reduzierte Grau-, Schwarz- und Weißtöne; in den Reliefs setzt sich die geometrische Komposition in den Raum fort.
Abbildungen: © Norbert Thomas
Maria Wallenstål-Schoenberg
Malerei
geboren 1959 in Uppsala, Schweden
lebt und arbeitet in München
Maria Wallenstål-Schoenberg studierte zunächst an der Universität Uppsala und absolvierte später eine künstlerische Ausbildung in Ulm sowie bei Clemens Etz. Von 2004 bis 2008 nahm sie an Klassenbesprechungen bei Jerry Zeniuk an der Akademie der Bildenden Künste München teil.
Ihre Ölmalerei bewegt sich zwischen Farbfeldmalerei und konkreter Kunst. Klare Formen, intensive Farbflächen und geschichtete Farblagen verbinden sich zu Bildräumen, in denen Farbe als Fläche, Raum und eigenständige Präsenz erfahrbar wird.
Abbildungen: © Maria Wallenstål-Schoenberg
